Het besef van haar voorliefde voor portretten deed zich van meet af aan gelden.Voor haar geldt, dat in het genre van het portret alle uitdagingen samenkomen: de waarneming van het moment en de ideevorming over de geportretteerde moet vertaald worden in verf op doek. Bij elk portret is Judith op zoek naar de perfecte balans tussen de waarachtigheid van dit moment en de schoonheid die schuilt in elk individu.

Natuurlijk is gelijkenis van groot belang. Maar een portret is zoveel meer dan dat: de contacten met de geportretteerde vinden hun weerslag in kleurgebruik, sfeer en toets.

Een groot streven voor haar is altijd om voorbij het weergeven van een momentopname te komen.

 

Uit de ontelbare veranderingen in gezichtsuitdrukkingen die het schildersoog passeren kan feitelijk maar één moment gekozen worden om vast te leggen. Toch wil een goed portret veel meer zeggen over een persoon dan alleen maar die ene fractie. Het wil eigenlijk ook al die andere aspecten vangen die een persoon eigen zijn. De uitdrukking van zo veel kanten van een persoonlijkheid wordt, behalve in de letterlijke gelijkenis, zichtbaar in haar stijl, die een klassieke schildertechniek combineert met een eigentijdse, op de persoon toegespitste compositie of enscenering. Het wisselende gebruik van transparante en dekkende verflagen; de voorkeur voor grote licht - donker contrasten en de fascinatie voor rijke schakeringen en overgangen daarbinnen: het zijn alle schilderkunstige elementen die deel uitmaken van haar stijl.